Blasfematório

La fuerza poética de Gerardo Lino está sugerida por ese juego constante entre dos voces que no atinan a ubicarse dentro de la escritura; así sean epigramas o reflexiones sobre el lenguaje poético siempre cabe la incertidumbre espacial de que realmente la escritura signifique algo en el sentido líneal y real. El juego hacia la constatación de que el lenguaje poético escapa de una lógica real y se inserta en un juego de dobles que evade la verdad, es el reducto en todos los poemas de Blasfematorio. Y aquí cabría preguntarse por la blasfemia, ¿contra quién hiende su escritura Gerardo Lino? Ese lugar de la execración ¿a quién escupe?
Un recorrido por la estructura temática del libro nos advertiría que hay una estrecha relación con la forma. Las primeras dos secciones indagan la esencia de lo femenino a través del pretexto mitológico y se nota el verso largo, la elocuencia patente para encantar al lector como estos versos, “Lisboa es una mujer de pie, entre la bruma de la una mañana, / con los brazos cruzados, traje sastre, blancas sandalias de cuero, las piernas desnudas, el pelo recogido acabando en cola de caballo, / que está volteando hacia atrás, y me impide ver su rostro.” (“Para corregir la verdad”) La ciudad como referente, las sugerentes imágenes se compaginan con un verso largo con pausas y acentos provocados por la coma. En las siguientes secciones el verso se achica y depende más de la idea que de una imagen o su música, es un ritmo que promueve la reflexión de una voz lírica en deseos de intimar con una mujer que ocupa la figura de la lectora. El punto de unión muchas veces resulta ser el poema o la palabra: “Que cada día quieras un poema —Lizalde, Vallejo, Cummings— / es una expectativa lúcida y romántica / Bien. Pero no puedo. Pocos trucos me sé / Ni tú, lectora, aguantarás —he visto— tanta palabra …” (“Tesis”) La sección propiamente titulada "Blasfematorio" la componen una serie de poemas que trivializan o niegan lo sagrado, es una especie de ascética inversa para atraer a la divinidad aunque sea a punta de insultos. Las últimas secciones del libro son una paulatina exploración del poema y su escritura, a través de juegos con el lenguaje o del sarcasmo se minimiza el asunto del mensaje poético, incluso hasta el grado del ridículo como en “Lectores”: “Cuando una niña dawn (y Down) se ríe sola / los demás no ven de qué —dicen que no hay razón: es incomprensión / de los que no perciben como ella / aunque no sepa explicar su propia risa (en los términos al uso, código mayoriteado)— / y es lo mismo que ocurre en la cabeza de los que / —atildados y prestos oh críticos lectores / (esto muestra que no hay hipocresía perpetua sino inesperada ignorancia) / ante el “texto”— gozan, denuestan o meramente se ríen —esto es raro— / de un compuesto de palabras.”

Alejandro Palma Castro, Congreso de Poesía y Poética, BUAP, 2003